一个男人走进个黑暗世界，在陵寝般的门廊与棺材似的房间如梦游者行走。有时，声音细琐如飘溜耳际的空气；有时，它们又排山倒海狂怒袭来。胝人杀人，有人牺牲，神在哪里？什么又是这些人的罪恶与惩罚呢？通过精巧的光影控制，这片赭、褐色的世界，几乎打破黑白与彩色的分界，诗样的、冥想的，强调出亚历山大.苏古诺夫别树一帜的实验风格。厚郁的生命省思，毫无意外众多影评人视他为塔科夫斯基接班人的殷望。《呢喃语页》那个无名的"英雄"，在某些层面，令人联想到塔科夫斯基的《安德烈鲁布烈夫》。 汉斯－乔钦史拉格评道：本片缓慢、沈思的步调，意不在动作，而是看不见的"内心演出"，以及可见的《呢喃语页》。其目的是要让观众深刻地思虑"罪与罚"这个永恒的主题，同时也触及生命中的社会、宗教意义。由此来看，这部电影不仅在刻划"十九世纪俄语文学"，更在暗指这个主题和今日俄国的相似性。这是苏古诺夫对他的时代，他的传统，所做的一次联结。
观看《沉寂的往事》，仿若踏入一座被时光遗忘的古老陵寝，周遭弥漫着厚重而深邃的气息，每一步都踏在历史的回音之上。导演亚历山大·索科洛夫以他独特的艺术视角，引领观众穿梭于罪与罚、宗教隐喻及人性本质的迷宫之中，展开了一场长达77分钟的心灵之旅。
影片中的那个男子，如同一位现代版的但丁，在地狱般的空间里游走，他的每一次转身，每一次凝视，都仿佛是对这个世界的一次深刻质问。那些倾斜变异的镜头、水雾覆盖的画面，以及广角构图下的扭曲空间，共同构建了一个充满末日感的颗粒世界，让人不禁想起塔可夫斯基那诗意盎然的电影语言。在这里，声音时而细琐如飘溜耳际的空气，时而排山倒海狂怒袭来，它们不仅仅是听觉的元素，更是情感与思想的载体，让观众在沉默与喧嚣之间感受到了人性的复杂与矛盾。
演员们的表演克制而内敛，他们没有过多的言语和动作，却通过眼神和肢体的微妙变化，将角色的内心世界展现得淋漓尽致。特别是男主角，他在那个黑暗世界里的每一次挣扎与徘徊，都让人感受到一种深深的无力感和绝望感。这种“内心演出”的方式，不仅增强了影片的真实感，也引导观众对社会宗教命题进行当代思辨。
然而，尽管影片在视觉呈现和主题探讨上都有着不俗的表现，但它也并非完美无缺。有观点认为，索科洛夫在尝试讨论个人对信仰的质疑、对公权力的不信任等深度议题时，显得有些力不从心，这些议题往往只是昙花一现，未能得到深入剖析。这或许正是影片的一种独特魅力所在——它并不急于给出答案，而是邀请观众一同沉浸在这份沉寂与思考之中。
总的来说，《沉寂的往事》是一部值得细细品味的艺术佳作。它用诗性的冥想风格和实验性的视听手法，为我们揭开了一段尘封已久的历史面纱，同时也让我们在反思中重新审视自己的存在意义和价值追求。